Panic Attack – roboţi uriaşi atacă Montevideo
“Atac de panică”, roboţi uriaşi atacă Montevideo, este scurt metrajul pe care Federico Alvarez l-a realizat cu numai 300 de dolari si care i-a adus celebritatea.
A murit Michael Jackson!
După ce a suferit un stop stop cardio-respirator în locuinţa sa, cântăreţul american, supranumit “regele muzicii pop”, a murit la vârsta de 50 de ani, într-un spital din Los Angeles.”Pop starul Michael Jackson a fost declarat mort de doctori, în această după-amiază (joi – n.r.), după ce a sosit la spital în comă profundă, au declarat pentru LA Times surse municipale şi din cadrul forţelor de ordine”, anunţă cotidianul californian pe site-ul său internet. Informaţia a fost preluată imediat de posturile de televiziune americane, care şi-au întrerupt programele obişnuite şi difuzează ştirea în regim de “breaking news”, transmite NewsIN. La centrul medical UCLA, toate intrările către camera de urgenţă au fost blocate de gărzile de securitate şi nici măcar personalului spitalului nu i se permitea să intre. Câţiva oameni erau înăuntru, în picioare, în zona de aşteptare, majoritatea cu lacrimi în ochi.
O mare mulţime de oameni s-a adunat,de asemenea, în faţa spitalului, potrivit imaginilor transmise de televiziuni. La domiciliul vedetei din Bel Air, au venit poliţişti pe motocicletă. Strada din faţa casei a fost închisă circulaţiei, dar câţiva oameni se adunaseră deja în faţa casei, potrivit CNN.
Şi la New York, locuitorii şi turiştii din Times Square erau şocaţi de vestea morţii lui Michael Jackson. “Nu ştiu ce să spun. E trist, foarte, foarte trist”, a declarat o tânără de 18 ani. “Mama mea era fan. Am ascultat muzica lui”, a adăugat ea.
“Sunt şocat. Am crezut că minte cineva când am auzit prima dată. Am fost un fan de când era un băieţel”, spune Sue Sheider, o profesoară de 51 de ani din Long Island.
Michael Jackson anunţase un turneu de întoarcere pe scena pe care o părăsise de câţiva ani, turneu ce trebuia să înceapă luna viitoare, la Londra, urmând să continue până în martie 2010. În ultimele două luni, cântăreţul a făcut repetiţii în zona Los Angeles, pregătindu-se pentru seria de concerte.
Biletele pentru cele 50 de concerte programate la Londra, puse în vânzare în martie, s-au epuizat în câteva minute.
Michael Jackson a vândut în timpul vieţii în jur de 750 de milioane de discuri, care, adăugate celor 13 premii Grammy pe care le-a obţinut, fac din el cea mai de succes vedetă din toate timpurile.
În ultimii ani sănătatea lui Michael Jackson a fost subiect de îngrijorare, dar promotorii spectacolelor de revenire de la Londra, AEG Live, au spus în martie că Michael Jackson a fost examinat timp de patru ore şi jumătate de diferiţi medici.
Sursa: Cotidianul
Bookfest 2009
Cea de-a patra ediţie Bookfest va avea loc în halele 13, 14, 15, 16, şi 17 ale Complexului Romexpo, în perioada 17-21 iunie. Preţul de intrare va fi de 5 lei.
“Mărturisirile unui disident convertit”, volumul lui Adam Michnik, lansat în prezenţa autorului, dar şi “Atlasul de mitocănie urbană”, “Jurnalul” Oanei Pellea sau biografia autorizată a lui Marquez sunt cateva dintre lansarile acestei editii a Bookfest.
Si-au anuntat prezenta Adam Michnik pentru a lansa “Mărturisirile unui disident convertit” (Polirom), Martin Page – cunoscut la noi în special pentru romanul “M-am hotărât să devin prost”- va veni, invitat de Humanitas, pentru a-şi lansa noul roman “O poveste de dragoste, poate”, portughezul Ruy Zink, cu romanul “Banca de rezervă” (Editura Curtea Veche). Un moment important îl reprezintă lansarea interviului inedit făcut de Lucia Hossu-Longin cu generalul Pacepa şi publicat la Humanitas, “Faţă în faţă cu generalul Ion Mihai Pacepa”.
Tot la Editura Humanitas va aparea “Jurnalul” Oanei Pellea, debutul în volum al lui Florin Piersic jr., cu “ Opere cumplite”, noul volum al Ioanei Pârvulescu, “Întoarcere în secolul 21”, sau ediţia nouă din “Balul fantomelor” de Radu Paraschivescu si “Istoria comunismului din România”, elaborată de Comisia Prezidenţială, apariţie eveniment care îl va aduce la târg, în chiar ziua deschiderii, pe preşedintele Traian Băsescu.
David Carradine, descoperit mort, în Bangkok
Actorul american David Carradine a fost găsit mort, miercuri, în camera sa de hotel din Bangkok, autorităţile locale indicând că acesta a fost descoperit de o cameristă spânzurat în dulap, informează BBC News Online.
Potrivit poliţiei din Bangkok, actorul avea o sfoară în jurul gâtului şi a organelor genitale.
Potrivit agentului său, Chuck Binder, actorul se afla în Thailanda pentru filmările la un nou lungmetraj – “Stretch“.
Carradine făcea parte dintr-o venerabilă familie de artişti de la Hollywood, care îi include şi pe tatăl său, actorul John Carradine, şi fratele Keith Carradine.
Carradine, cunoscut din rolurile sale în filme precum “Kill Bill” şi “Kung Fu” avea 72 de ani.
Actorul a fost nominalizat de patru ori la premiile Globul de Aur şi o dată la premiile Emmy şi a câştigat un premiu National Board of Review. De asemenea, el a primit şi premiul publicului în cadrul secţiunii Quinzaine des Realisateurs a Festivalului de Film de la Cannes, pentru rolul său din filmul “Americana” (1983).
David Caradine a mai jucat în filme precum “Crank: Tensiune maximă” (2009), “Kill Bill: Volumul 2″ (2004), “Kill Bill: Volumul 1″ (2003), “În captivitate” (2001), “Lumina blândă a dimineţii” (2000), “Piraţii Paradisului” (1998), “Furia” (1997), “Kung Fu – Legenda continuă” (1993), “Pasărea pe sârmă” (1990), “Behind Enemy Lines” (1986), “Kung Fu: The Movie / Arta simţurilor” (1986), “Lupul singuratic” (1983), “Gauguin, salbaticul” (1980), “Crimele din Mica Italie” (1973), “Kung Fu” (1972).
De asemenea, Carradine a avut ca pasiune şi muzica, el înregistrând, de-a lungul carierei sale, peste 60 de piese aparţinând unor genuri muzicale diferite.
Sursa: Mediafax
Proiectul de Weekend – saptamana 3
Aceasta este o casa construita in Tara Galilor de insusi proprietarul Simon Dale si socrul acestuia, impreuna cu trecatori si prieteni aflati in vizita. Procesul de constructie s-a finalizat dupa 3 luni, in care s-au lucrat intre 1000 si 1500 de ore si s-a investit suma de 3000 de lire sterline, costul pe metru patrat fiind de 60 de lire.
Casa a fost construita cu respect fata de mediul inconjurator fapt ce ofera proprietarilor posibilitatea de a trai in stransa relatie cu natura. Folosirea materialelor naturale a fost mult mai avantajoasa atat din punctul de vedere al costurilor cat si din cel al impactului asupra mediului.
Casa este semiingropata pentru a avea un impact vizual minim si pentru a obtine un loc protejat iar piatra si pamantul rezultat in urma excavarii au fost utilizate pentru peretii de rezistenta si pentru fundatii.
Constructia asemanatoare cu cele ale Hobbitilor din celebra carte a lui J. R. R. Tolkien au la baza un schelet de lemn de stejar, materia prima provenind din padurea din apropiere. Este extrem de important faptul ca nu s-au folosit decat acei copaci ce necesitau a fi taiati pentru intretinerea padurii.
Izolarea s-a facut cu paie atat in cazul pardoselii cat si in cel al peretilor si acoperisului.
In ceea ce priveste sistemul de incalzire si racire acesta este unul cat se poate de natural. Incalzirea se face pe baza de lemne, fara a avea un impact negativ asupra mediului inconjurator, deoarece padurea din apropiere produce suficiente deseuri pentru a asigura cantitatea de lemn necesara.
Sistemul de racire este la randul sau unul natural, constand in aerul rece ce urca din subsol prin fundatii.
Luminatorul din acoperis permite patrunderea unei cantitati semnificative de lumina naturala iar pentru iluminarea artificiala au fost folosite panouri solare. Apa provine de la un parau aflat in apropiere, iar iazul din curte este alimentat de un sistem de colectare a apei de ploaie de pe acoperis.
Procesul de constructie, dupa marturisirile proprietarului-”constructor” a fost unul cat se poate de simplu, uneltele de baza folosite fiind o drujba, un ciocan si o dalta. Este de asemenea important de remarcat faptul ca Simon Dale nu este de profesie constructor sau tamplar, afirmand ca un astfel de sistem de constructie este accesibil oricui. Nu trebuie decat sa ai incredere in tine, sa fii perseverent, sa ai cel putin un coleg de munca in situatiile ce presupun mai multe maini si sa fii apt din punct de vedere fizic.
Aceasta cladire este un exemplu de arhitectura ecologica propunandu-si evitarea impactului negativ asupra mediului inconjurator. O astfel de arhitectura permite un trai in armonie cu lumea naturala si cu noi insine. Mai mult decat atat, costurile extrem de reduse si simplitatea procesului de constructie transforma conceptul intr-unul cat se poate de accesibil.
Sursa: Simon Dale
Proiectul de Weekend – saptamana 2
Aceia care poseda o casa de vacanta devin uneori atasati emotional de aceasta. Dar pentru Paul si Jeannine Weeks, care detin aceasta casa de pe Tennessee Lake din 1950, casa pe care si-au dorit sa o renoveze a fost conceputa de tatal lui Paul, arhitectul Felder Weeks.. Asa ca, dorind sa o renoveze si sa o transforme pentru a locui permanent in ea, Paul si sotia sa nu au dorit sa o modifice radical ci au vrut sa aduca un omagiu muncii tatalui, dandu-i casei un nou suflu.
Sursa: http://www.mhminc.com/
McCarty Holsaple McCarty, Inc.
Sursa: http://www.mhminc.com/
McCarty Holsaple McCarty, Inc.
Premiera – Lecţia fantasmagorică a lui Horaţiu Mălăele
Piesa lui Eugène Ionesco “Lecţia” a cunoscut o nouă montare pe scena românească – la Teatrul Naţional din Bucureşti, Sala Atelier. Regia este semnată de Horaţiu Mălăele.
Scrisă în 1950, “Lecţia” lui Ionesco a văzut lumina rampei, în special după 1990, în câteva variante regizorale, printre care cea a lui Mihai Măniuţiu, de la Teatrul Naţional din Cluj, cea a lui Horaţiu Mălăele de la Theatrum Mundi sau cea a lui Victor Ioan Frunză de la Teatrul Maghiar din Timişoara.
Ne întrebăm, de ce oare acest text al clasicului Eugène Ionesco este pus în scenă atât de rar? Totuşi, Mălăele l-a ales pentru a doua oară ca să-l regizeze şi să interpreteze rolul principal – cel al Profesorului. El creează acest spectacol în cheie comică, până la un punct. Absurdul, fără vreun impediment, trece în farsă.
O farsă tragică, căci asta este lecţia ionesciană, în opinia lui Mălăele: “O farsă tragică ce denunţă absurditatea tezelor unice şi exclusiviste, limbajul ca instrument al puterii şi relaţia letală dintre sexualitate şi dictatură”.
PERSONAJELE
Trei personaje ridicole apar în scenă, rând pe rând, după ce este ridicată “cortina” în Sala Atelier – cortina ce fereşte de ochii publicului interiorul camerei, unde are loc acţiunea, iar după ce este ridicată devine tavanul încăperii. O masă şi trei scaune compun mobilierul. O fereastră mică – aproape de tavan. Atât. Profesorul şi Eleva sunt mereu în scenă. Servitoarea Marie vine şi pleacă atunci când îi cere Profesorul.
Nu pare nimic neobişnuit la început: o elevă vine acasă la Profesor să ia lecţii în particular. Începe lecţia, însă nu există nici o logică: Eleva pare drăguţă, dar e neghioabă; Profesorul e obosit, dar de fapt e fragil mintal, e un psihopat – dintr-o dată îl vedem transformat în ucigaş; Servitoarea e o femeie cicălitoare, însă malefică. Ea îl domină pe Profesor, ea acoperă toate cele 40 de crime şi nu i se pare ceva înfricoşător.
Cuvintele înşiruite sunt paralele cu emoţia. O fantasmagorie. Pare o distracţie: râzi până îţi dai seama că Profesorul e maniac. Până când absurdul trece în dramă. Horaţiu Mălăele are darul de a face publicul sa râdă. Regizorul şi actorul Mălăele te poate duce în zona comicului, dar în acest caz nu până la final, ci până când este “împins totul până la paroxism”.
Căci finalul e tragedie şi vorba dramaturgului: filologia duce la ce e mai rău. Şi când se produce drama nu mai râzi. Doar aplauzi, pentru iscusinţa artistică, pusă în slujba “teatrului violent comic”, aşa cum îl vedea Eugène Ionesco.
Cu rolul Eleva, Aylin Cadâr a primit botezul în scenă – alături de Horaţiu Mălăele – Profesorul. Celui de-al treilea personaj îi dau viaţă alternativ Natalia Călin şi Victoria Dicu. În 60 de minute, un profesor al scenei şi elevele actriţe te conving de faptul că teatrul poate însemna putere – puterea care încorporează un teatru “violent comic, violent dramatic”. Aşa ca în Ionesco.
Sursa: Jurnalul
Peste 100.000 de oameni s-au adunat la Noaptea Muzeelor din Bucureşti
Cele 11 instituţii bucureştene care şi-au deschis porţile publicului în Noaptea Muzeelor – sâmbătă spre duminică – au înregistrat peste 100.000 de vizitatori, Muzeul Naţional de Istorie a României fiind cel preferat de publicul din Capitală, potrivit cifrelor estimate de reprezentanţii acestuia. Astfel, Muzeul Naţional de Istorie a României a înregistrat aproximativ 24.000 de vizitatori, au declarat pentru Mediafax reprezentanţii instituţiei.
Muzeul Naţional de Artă al României a înregistrat un public de 15.000 de oameni, iar Muzeul Naţional de Geologie – 20.000. De asemenea, Muzeul Naţional de Artă Contemporană a fost un alt punct de interes pe harta vizitatorilor în Noaptea Muzeelor, circa 10.000 de oameni trecând pragul instituţiei. Acelaşi număr de vizitatori a fost înregistrat şi de Muzeul Municipiului Bucureşti. Muzeul Naţional al Satului “Dimitrie Gusti”, care din motive de securitate a patrimoniului nu a putut prelungi programul după căderea întunericului, a organizat un program complementar – Dimineaţa Muzeului -, care a înregistrat un total de 10.400 de vizitatori. De asemenea, Muzeul Militar Naţional “Regele Ferdinand I” a înregistrat un public de aproape 15.000 de oameni. Pe lângă aceste instituţii, în Noaptea Muzeelor, publicul a avut acces gratuit şi la Muzeul Naţional al Literaturii Române, Muzeul Naţional al Hărţilor şi Cărţilor Vechi, Muzeul Naţional “George Enescu”, Muzeul Tehnic “Dimitrie Leonida”. Cele 11 muzee bucureştene au oferit publicului acces gratuit, precum şi o serie de programe speciale, până aproape de orele dimineţii. Expoziţii, spectacole de muzică, dans, teatru şi film, proiecţii în aer liber şi evenimente speciale interactive au fost doar câteva dintre evenimentele pregătite “insomniacilor activi”. Peste 2.200 de muzee din 41 de ţări europene au participat la cea de-a cincea ediţie a Nopţii Muzeelor. Noaptea Muzeelor a debutat în Franţa, în 1999, iar apoi s-a extins la scară europeană, începând din 2005. Evenimentul a propus pentru 2009 “încurajarea interacţiunii dintre muzee şi actul de creaţie în toată diversitatea lui” (spectacole artistice, ştiinţifice şi tehnice), potrivit Ministerului Culturii din Franţa.
Sursa: Gardianul
lasă un comentariu